Al principio

A dos semanas de la guerra. Al principio no habían palabras, solo hubo un gran shock y un corazón que no cree que vivimos tiempos como estos. Gracias a todos los que están deseando nuestra paz. Con la ayuda de D.s. Estamos tratando de mantener el optimismo y hacer el bien. Ahora siento como las palabras vuelven a mí y me despierto con un gran deseo de escribir, cantar, fortalecer y volvernos más fuertes junto a nuestra gente, con el gran espíritu que hay en nosotros- cómo con todo el dolor hay tanta gracia y unidad y un gran espíritu que conquistará todo.

¡Am Israel Jai!

Se inició la lectura de la Torah a partir de Bereshit (Genesis). La luz fue lo primero que fue creado, pero no la luz como la ven nuestros ojos físicos, del Sol o la Luna, que fueron creados al cuarto día. Sino la luz que es la manifestación divina en este mundo. 

Ante cada día creado, El creador decía satisfecho, ES BUENO lo creado que reproducía la luz original, todo era luz, era bueno. 

El pueblo de Israel iniciaba el estudio de la Torah con Bereshit, donde se recuerda la creación de la Luz sobre el Caos y la Oscuridad. 

Precisamente en esta semana de reinicio del estudio de la Torah con Bereshit, Israel se vea en una guerra contra las fuerzas primitivas de la oscuridad y el terrorismo... podrá ser solo una coincidencia?

Vemos a diario la manipulación de las noticias y desinformación de parte de las fuerzas oscuras que pretenden llevar a la humanidad a la idolatría y retroceso cultural con la Jihad Islamica (Amalek)

Ante esto es imprescindible traer más luz, con obras de verdad y de justicia, con estudio y adquisición de conocimiento. 

Sea la luz dijo el Eterno, sea la luz cuando rechazamos la oscuridad y la manipulación que nos quiere dominar el pensamiento. 

El estudio de la Torah trae Luz. 

Que esta nueva semana, este nuevo mes de jaeshvan (octaba luna, octavo mes), o Mar jeshvan, (amargo), nos rete a endulzar nuestros dias con la plegaria, salmos y el estudio de Torah. 

Para endulzar lo amargo hay que añadir dulce, para disipar la oscuridad hay que exaltar la luz, para construir la paz en el mundo material hay que aniquilar Amalek. 

Rosh jodesh jehvan. 

La Pincoya

 La Pincoya es un espíritu benefactor, es un ser mitológico de la Isla de Chiloé, su función es proteger al mar, sembrarlo y rescatar a los náufragos. Representa a una mujer joven alegre y bella, que ciertas noches de luna llena, aparece en la orilla del mar, cubierta con un traje de sargazos o de luche. Porta un canasto de junquillos colmado de peces y mariscos, pues ella es la que provee y controla las riquezas del mar. (Su aspecto es de una Ninfa de tez blanca ligeramente bronceada y de cabellos dorados)

Cuando la Pincoya danza mirando hacia el océano, está avisando que habrá abundancia de peces y mariscos. Y cuando lo hacía mirando hacia la costa, o hacia los cerros, habrá escasez.

Para ser favorecido por ella, es necesario estar contento; por eso, los pescadores se acompañan de amigos alegres. 

 

Rosh Hashaná Tapujim ud´vash ve Tashlij

 Manzana y Miel

Rosh hashaná es un día de juicio y coronación. 

Laicos, tradicionales y ortodoxos, se reunirán en familia, este 15 de Septiembre por la tarde, para conmemorar lo que la tradición judía considera el aniversario de la creación del mundo y el inicio de un periodo de expiación, que culminará con el Yom Kipur o día del perdón. 

Todos los humanos, pasamos delante del creador y se decreta quién vivirá y quién morirá, quién se empobrecerá y quién se enriquecerá. 

En Rosh Hashaná se determina qué ocurrirá el próximo año, se decide tu destino para el siguiente periodo anual.

La celebración de esta festividad se ve marcada por dos costumbres: 

1.- La comida de manzanas embebidas en miel, para que el próximo año sea dulce. La manzana enseña que esa dulzura puede venir de satisfacciones tradicionales como de la familia, los éxitos laborales, etc. La miel, por su parte nos enseña que las alegrías también vienen a partir de fuentes inesperadas, ya que la miel la produce un insecto que pica. Así reconocemos que incluso las dificultades pueden traer cosas buenas a nuestras vidas. 

2.- La asistencia a fuentes de agua, como mares, ríos o manantiales, para deshacerse de los pecados e inmoralidades del año que acaba. Esta ceremonia se llama Tashlij, a través de la cual arrojamos simbólicamente  nuestras migajas de pan al agua; males, tristezas y errores cometidos en el año que termina, con la esperanza de que el creador del universo arrojará nuestras maldades a la profundidad del mar. Tal como dice la frase del libro de Miqueas: 

"Ten otra vez compasión de nosotros y sepulta nuestras maldades. Arroja nuestros pecados a las profundidades del mar"

Te deseo que podamos liberarnos de los errores del pasado y aceptar los desafíos y las posibilidades de un nuevo año!!. Espero que tus planes avancen en aguas tranquilas. 

Que tengamos un año bueno y dulce. 

Shaná Tová umetuká. 

Ella teje...siempre teje

En un rincón de la casa descansan los ovillos que la Tejedora elige. El silencio interior se entrelaza con el murmullo de la radio, cada tanto se alternan música y palabras.
Mientras avanza en su tarea, la artesana transforma el tejido y también ella cambia sutilmente… casi sin darse cuenta.

Sentada en una silla cerca de la ventana está la mujer que teje y no está sola. La acompaña su historia, su madre, su abuela y más. Mientras pasa a la siguiente vuelta va enlazando a otras tejedoras, a sus amigas, a sus maestras de vida, a sus vecinas.

Continúa sumando puntos mientras la lazada le habla de los tiempos difíciles, de los días de felicidad, de los miedos del presente y los sueños del futuro.
Ella teje la trama… teje la vida. Convierte lanas de colores en abrigos y pensamientos en memoria activa.

Cuando la miran a la distancia, parece quieta, es imperceptible el movimiento de sus manos, pero nada en su actitud tiene que ver con la quietud. Ella es acción y metamorfosis. Es creación. Expresión.

Ella es una TEJEDORA.

Hoy es su día, es el momento para rendir homenaje a las manualistas incansables. Esas mujeres que aman lo que hacen y expresan su creatividad en cada prenda.
Esas mujeres que transmutan las horas en tejidos multicolores que encierran buena energía e hilos de amor.

La vida es bella.
Namasté
Mirta

Libro: El arte del Crochet (año 1870)

Para que puedan hojear el libro:  

Link al libro The Art of Crochet

Encontré esto! Es una pieza de museo. Disfruten! 

MI ÚTERO… ESE JARDÍN SAGRADO…

Mis ancestras están vivas en mi piel, en mi útero, están hablando...Hasta tal punto que puedo reconocer sus huellas en mí… mi útero es el mapa físico de mi consciencia, el fiel reflejo de mi ser mujer… cada suspiro de mi útero es una oportunidad para hacerme más consciente que ser mujer es algo más de lo que podemos ver y que necesita toda nuestra atención y respeto… todo mi cuerpo en su totalidad siente las pulsiones de mi útero baúl de almas. Todo mi cuerpo…

Mi cabeza es mi padre y todos mis ancestro varones que alimentaron las ideas envenenadas de ser mujer… pero mi cabeza se levanta y mira hacia delante, reconoce mis deseos y desea expresarlos. Mis ojos que aprendieron a mirar con mirada masculina despiertan del sueño velado y re-aprenden a mirar con el ojo del corazón, el ojo profundo de la receptividad.

Mi boca y mis orejas son mis ancestras que me susurran los misterios del viento y me invitan a reír mi sangre a mandíbula suelta. Mis dientes muerden con ganas y liberan la rabia de siglos. Mi garganta es mi canal de expresión y creatividad que desea libertarse de amigdalitis de miedos y emociones reprimidas y creatividad sofocada. Mi pecho, mi fuente de amor.

Mis manos recogen mi racionalidad y la transforman en una racionalidad más intuitiva, mas libre. Mis uñas son mi arma, mi defensa… el símbolo que no me deja olvidar los tiempos en los que saque las garras a predadores perdidos en sus miserias.

Mi espalda no me deja olvidar las cargas que me colocaron y que no me pertenecían y que me hicieron fuerte. Mi vientre, lugar sagrado, lugar de madre, lugar de vida. Mi estomago museo de miedos, angustias y ansiedades impuestas. Pelvis que me conectas con la energía sexual de mi cuerpo y las rodillas me muestran mi flexibilidad y me reconectan con mi mujer-niña. Mis pies, mi territorio. Norte, Sur, Este, Oeste…caminaron escondidos como brujas-perseguidas sin hacer ruido pero hoy corren por el bosque buscando su lugar robado.

Mi cuerpo vehículo en el que paseo por esta vida, pero mi cuerpo no es una carrocería inerte como mi hicieron creer, cada célula de mi cuerpo contiene lo que fueron mis ancestras y lo que soy yo. YO MUJER.

Nuestro Útero tiene una vibración y una frecuencia altísima, es una Vasija que recoge información y emana energías creativas cuando es tocado, acariciado, sentido, sacralizado y reconocido. El útero es el cerebro femenino que capta todo desde un lugar visceral, perceptivo, psíquico, abriéndonos a la Magia Femenina.

No importa si tenés útero o no, porque no es sólo un órgano físico, sino una Vasija Energética. Tampoco importa si menstruás o si ya no lo hacés. El Útero es la Copa que almacena el alma femenina, allí habitan nuestras Ancestras. Honrémoslo! Es hora que vivamos la Diosa Interna, que es bien distinta de la Diva. Limpiemos el útero con hierbas, Gemas, afirmaciones y sólo dejemos que se acerquen a él compañeros cuya energía sea de amor y respeto hacia nosotras.

COMO COBRAR POR UN TRABAJO HECHO A MANO

Ok , sobre el tema de cuanto cobrar por un tejido. Muchas veces he comentado que usar la técnica de "valor del material por tres" es injusto para la tejedora, ya que la mayoría de las veces no se gana lo justo por el tiempo trabajado.

Porque es lo primero que tienen que pensar: por mucho que para nosotras tejer sea un placer, cuando se hace por un encargo o pensando en vender hay que verlo como un trabajo. Y como tal, hay que cobrar lo justo (para nosotras).

Lo primero que hay que hacer, es pensar cuanto esperarían ganar mensualmente, ya sea como único ingreso o como ingreso complementario.

Por ejemplo, mi ideal sería poder ganar unos $16.300* mensual (ideal, sé que no llego a eso, pero es mi meta ideal) . Si fuera un trabajo "normal", de 5 días a la semana 6 horas por día (120 horas mensuales), puedo calcular el valor de mi hora de trabajo de la siguiente manera:

Total a ganar / horas mensuales = valor hora

16.000/120 = 133 aprox

O sea, el valor de mi hora de trabajo/tejido es de $133 o 134.

Con este valor ya puedo calcular el precio de cada proyecto que teja con la siguiente fórmula:

[horas (tejiendo el proyecto) * $134 ] + costo material** = precio final.

Por ejemplo, si tejo manta en 7 horas, y gasté $1300 en material:

[7 * $134] + $1300 = $2238+$1300 = $3.538 eso es lo mínimo que podría cobrar por dicha manta. Cobrar más puede depender de si se utiliza un punto muy completo, o si la manta tiene muchos cambios de colores/lanas, etc.

Si hiciera el cálculo de "costo de material * 3" En este caso la diferencia es casi marginal. Pero en proyectos más grandes o más complejos, puede que no gastes mucha lana pero sí pases muchísimo tiempo trabajando (tejiendo, cambiando colores o lanas, ajustando un patrón o sacándolo al ojo, etc). Por ejemplo, tejer una cubrecama/manta de dos plazas en hilo: el hilo es muy cundidor, por lo que es muy probable que ocupen muy pocas madejas/gramos, pero tejer una manta en hilo tiene MUCHO trabajo, mucho tiempo invertido. Si se cobrara con la fórmula de "costo por tres" (o incluso por cuatro) es muy probable que estén cobrando mucho menos por cada hora de su trabajo, lo que no es en absoluto justo para ustedes.

Otro ejemplo: yo de vez en cuando hago carteras. En cada cartera (según como teja) suelo ocupar unos 200 grs de lana, medio metro de tela (forro y bolsillos) un cierre y un poco de cuerina para los mangos, y aplicaciones metálicas. Pero entre tejido, costura (forro, bolsillos, cierre y correas de cuerina) y armado son al menos 10 horas de trabajo. Si usara la técnica de "costo de material por tres" cobraría apenas unos $720, pero cobrando por hora más costo de material, por cada cartera se puede cobrar sobre $1275/$1280, aunque puede ser más según que tan original o compleja pueda ser la cartera.

Por lo tanto, lo ideal es que cada una ponga un valor a su precio de hora trabajada (el que puede variar según que tan simple o completo de tejer sea cada proyecto) y en base a eso calcular el precio final de sus productos.

Por lo general, yo cobro a $106 mi hora trabajada. Si el proyecto tiene muchos cambios de lana, es complejo por los puntos o patrón elegido, o debo sacarlo al ojo de algo que me mandan, puedo llegar a cobrar $108 o $110 por hora de tejido. En casos puntuales (con clientes que me han hecho muchos pedidos antes, que me piden algo muy simple de tejer o cuando hago un trabajo por primera vez, que sé que no quedará tan bien como algo que he tejido 4 o 5 veces antes) he llegado a cobrar $100 o $130 por hora, pero siempre les aviso que es un valor preferencial por ciertas razones muy específicas, y que el precio para cualquier otra persona es más alto.

Resumen de otras formas de cobrar que usan varias tejedoras:

- Valor del material usado x3 (o x4)

- Cobro de un valor fijo por cada X grs de lana o hilo tejido, más costo de material. El valor que cobran por cada X gramos de lana puede depender del nivel de complejidad del tejido (por ejemplo, un pie de cama tejido de un solo viaje se puede cobrar algo más barato que uno hecho con cuadrados, en donde hay un tiempo extra de unión de cuadrados, esconder los cabos de lana, etc).

Ejemplo: se teje un pie de cama, ocupando 10 madejas de 100 grs de lana, a $66 la madeja, y cobrando $276 por cada 100grs. tejidos)

(276*10)+(66*10) = 3420+12 = $3432 (valor mínimo a cobrar)

NOTA 1: Cuando les pidan un precio para un proyecto grande, hagan un calculo aproximado en base a estas fórmulas para calcular el precio final, pero SIEMPRE indiquen que es un valor referencial, porque si al final se ocupan más lanas o toma más tiempo, el valor final puede subir.

NOTA 2: SIEMPRE pidan la mitad (o al menos 1/3, si el trabajo es muy grande) del valor calculado como adelanto, para comprar el material. Pero siempre indiquen que ese precio para asegurar y empezar el proyecto ES SIN DEVOLUCIÓN. Si la persona luego se arrepiente, ustedes se quedan con los materiales comprados (a veces con el proyecto ya empezado, y su tiempo ya ocupado en tejer), sin saber si luego alguna otra persona podría querer ese proyecto y la plata y el tiempo ya lo gastaron.

* $16.300 sueldo mínimo al 2/01/2020

** en costo de material incluyan el costo del transporte para comprar el material, o el cargo de transporte/envío si compran online el material.

Espero que les sirva

Explicación elaborada por Paola Fuentes administradora de Crochet Chile

Nota 3: Los valores fueron cambiados de peso Chilenos a Uruguayos.

Malala -Talibana

Mi versión básica y resumida para entender qué pasa en Afganistán.

Hace unos 40 años E.E.U.U financió a estos grupos para combatir el gobierno comunista de Afganistán. Cuando se descubrió que Afganistán tienen yacimientos petrolíferos más grandes del mundo, la Unión soviética quiso tener el poder, pero E.E.U.U adiestro a los talibanes y les financió armas y todo lo que necesitaban para combatir a la Unión Soviética.

Bin Laden tenía negocios con el ex presidente de USA, pero luego hubo diferencias entre ellos que terminó poniéndolos uno contra el otro y pasó a ser un “enemigo”.

Hace 20 años empezó la conocida guerra entre Afganistán y E.E.U.U. En el 2001 hubo un atentado a las torres gemelas, organizado por el grupo terrorista Al Qaeda y el líder Osama Bin Laden. Ellos estaban instalados en Afganistán, y eran protegidos por los talibanes. La casualidad es que se desintegraron los aviones y los edificios, pero encontraron los pasaportes de los terroristas. Muy oportuno para ir a bombardear en nombre de la paz. Pienso que esta guerra ha sido disparada por los mismos que se dicen defensores, ojo ahí, fue muy oportuno para justificar una guerra. Si no me creen en la película Rambo 3 se ve al personaje, luchando codo a codo con los talibanes.

Afganistán está en un lugar estratégico, porque comparte fronteras con China, India e Irán. Tiene riquezas minerales, litio, oro, depósitos de petróleo y gas natural.

El control de las rutas marítimas es importante. Tener dominio sobre dicho país te mantiene en pugna por el poder en medio oriente. Británicos, rusos, y norteamericanos han estado durante años en guerra con este país aludiendo que son terroristas y mostrándolos como amenaza constante, por eso el control del lugar primero, lo tuvo Inglaterra, (Inglaterra siempre está metido en todo… en la historia de independencia de India, en el conflicto Palestino-Israelí…de hecho, el mayor museo de Egipto, está en Inglaterra, hasta un libro original, de Pablo Neruda, lo tienen ellos, Pablo Neruda…otro cuento con el abuso sexual a una mujer en la india… bueh volviendo al tema) El control primero lo tuvo Inglaterra, después la unión soviética, y con la caída de este aparece Estados Unidos. Afganistán es una encrucijada geoestratégica. No se trata solo de expropiar sus recursos. Sino estar cerca de los países a los cuales E.E.U.U considera “amenaza”, como es el caso de Irán. E.E.U.U es un país que tiene más de cincuenta excursiones militares a lo largo de su historia a nivel mundial, pero te muestran a un pequeño grupo de terroristas con viejas ak47 como una amenaza mundial? A ver si abrimos un poco los ojos y vemos realmente cual es la realidad. (Irán sí es una amenaza…) En fin…

Por qué estalló todo esto ahora? Porque USA decidió hace un año que iba a realizar la retirada gradual del territorio, debido a organismos internacionales, se instaló una democracia sin talibanes al poder. Una vez que E.E.U.U logra organizar el territorio con Obama. Dejó un entrenamiento con un ejercito local, que se pudiera defender de los talibanes y una cierta estructura para que el estado pudiera sostenerse en el tiempo, con el presidente Ashraf Ghani, estaba instaurada la democracia, también estaban educando a miles de mujeres, logrando muchos avances en varios temas y sobre todo en las mujeres, muchos avances…

El presidente Biden dijo que esta retirada garantizaba la democracia en Afganistán y se equivocó. Mientras las tropas, los diplomáticos, la OTAN estaban dejando el territorio, los talibanes se estaban organizando para tomar el control, ellos se financian principalmente de su gran producción de opio, que pueden exportar al mundo, y sirve para hacer heroína. Finalmente termine siendo heroína como un gran yugo para todos los pueblos del mundo. Y tener el control.

Las dos culturas, con costumbres horrendas, el ser humano es un virus. Occidente mata por comercio y en oriente pah, la ONU otra pantalla es un ser negador compulsivo de la gran bosta que es el ser humano la verdad.

E.E.U.U creo una especie de Frankenstein o de monstruo que se les fue de las manos, y quiere que los talibanes cedan el territorio, que intentaron liderar, con grupos islámicos, que para la visión occidental son extremos, por ejemplo, la mujer, no puede reír en la calle, o debe usar Hiyab, o Burkas… (algunas Hiyab me parecen muy lindas y femeninas, a veces me gusta el recato. Aunque a mi ya me hubieran matado no solo por reír en la fila o en la calle)

Una de las prohibiciones son:

-Las mujeres no deben aparecer en las calles sin un pariente de sangre y sin velo.

-Las mujeres no deben usar zapatos de tacón alto ya que ningún hombre debe escuchar los pasos de una mujer para no excitarlo.

-Las mujeres no deben hablar en voz alta en público, ya que ningún extraño debe escuchar la voz de una mujer.

Esta prohibido que la mujer tenga un empleo, o educación. Una mujer que fue golpeada por los talibanes por caminar sola por las calles dijo “mi padre murió en la batalla… No tengo esposo, ni hermano, ni hijo. ¿Cómo voy a vivir si no puedo salir sola?”. Hay mucha tela que cortar, los niños y las mujeres son las más vulneradas en estos momentos.

Con respecto a este tema de libertad y educación de la mujer, me angustio y temo por ellas, como toda mujer de cualquier parte del mundo.

Están desesperadas ante la prohibición de que nunca más se les permita entrar a un aula, o sostener un libro. Pienso en mi hija Orit que es una gran lectora, como muchas más de su edad en ese lugar, me preocupa que puedan estar pasándolo mal. D-s tenga compasión. Lo más probable es que exista otro punto de vista opuesto relacionado a los talibanes y las mujeres, del mundo islámico o musulmán. Antes de teorizar con respecto a las doctrinas políticas y a las mujeres del lugar, prefiero escuchar las voces de las mujeres, jóvenes, y niñas afganas que Piden protección, educación, la libertad moral de escoger la mujer que les de la gana de ser. (Tal como dice la canción y un eslogan: “créele a tu hija”, cuando sufren algún abuso). Que presión podemos hacer a los gobiernos para que ellas tengan apyp, amparo, defensa, seguridad?… cómo nos podemos unir?…

Volvimos 20 años atrás, y recuerdo muy vívidamente, el ataque a las torres gemelas, mi primo estaba en la ciudad, fue un horror.

Por ese periodo de tiempo también muchos me empezaron a llamar talibana, en vez de Tali o talisman, debido a los eventos de danza árabe, dabke, rikudim en eventos culturales, en que participaba dentro y fuera de la comunidad. Los talibanes eran tan nombrados en esos días al igual que ahora, esta nueva pandemia del covid,

La figura de Malala toma fuerza en mi mente también, aunque ella es de Pakistán; fue una historia que recorrió el mundo, ella iba a estudiar, y los talibanes, hicieron parar el autobús de donde ella se trasladaba desde la escuela a su casa, y la balearon… lo sorprendente es que sobrevivió. El mensaje era claro, esta joven de 16 años se atrevió a levantar la voz para defender el derecho de educación de las niñas, también mostró como era vivir con una opresión islámica de estas características, escribió un blog escondida para la BBC. En su primera entrevista en profundidad desde el ataque, Malala conversó con la BBC sobre la necesidad de entablar un diálogo con los extremistas como el único camino para alcanzar la paz. La considero una genia.

Todo calza, hace unos meses, no pude esperar la versión en español y compré el libro en ingles de la diseñadora Mitrani. Es la primera mujer icono de mi lista. Encaja justo con estos tiempos y la amo. (También pensé Nazanín Armanian, donde las mujeres Iraníes tenían muchas ventajas y hubo un retroceso a través de los años.

Pienso que sí, vienen tiempos difíciles en el mundo. Atentos ahí con China, Rusia, Irán, Israel, Los talibanes le dieron refugio a terroristas, en el 2001 con muchos fallecidos. Por eso se despiertan las alarmas de que el terrorismo puede volver a golpear.

Sombrero de bruja

Si alguna mujer tuviera que caminar por una calle llena de gente llevando un sombrero oscuro de forma cónica, los transeúntes que la vieran no tendrían ninguna duda sobre su identidad. Obviamente, se trataría de una bruja. Aunque resulte tan obvio en la actualidad que el sombrero puntiagudo es un símbolo de brujería, sus orígenes como tal son asimismo y de forma evidente muy difíciles de rastrear. Los sombreros cónicos cuentan con una larga historia en la forma de vestir de todo el mundo; sin embargo, no fue hasta la hegemonía del cristianismo en la época medieval, en la que el término “brujería” adquirió un significado nefasto, cuando un símbolo así se convirtió en algo necesario.

Los orígenes del sombrero de bruja tal como se muestra hoy es discutido. Una teoría es que la imagen procede del : antisemitismo en 1215, el IV Concilio de Letrán emitió un edicto por el que todos los judíos debían identificarse con un sombrero, un gorro apuntado llamado: Judenhat. Potencialmente, este estilo de sombrero se asoció luego con la magia negra, la adoración a Satanás y otros actos de los cuales eran acusados los judíos.

Lo trágico de esta historia es que, como cuenta Debra Higgs Strickland, autora del libro Saracens. Demons y Jews : Making Mosters in Medieval Art, los judíos eran obligados a vestir con prendas y colores específicos para que fueran reconocidos de entre la multitud, ¿te suena familiar?

Entre ellos estaban los sombreros amarillos o el pileum cornutum.

Como eran considerados herejes, era común que recibieran acusaciones de brujería. Ocasionalmente los judíos terminaban en la hoguera.

Hay relatos que hablan sobre el impuesto que debían pagar para tener un juicio justo "por ser judíos", pero con frecuencia terminaban sentenciados a muerte.

La otra teoría que existe es triste, pero incluye cerveza (Yaaay).

Esta hipótesis propone que el sombrero de bruja se originó del portado por las alewife británicas, mujeres que elaboraban cerveza en casa para su venta. Según esta sugerencia, sus sombreros obtuvieron connotaciones negativas cuando la industria cervecera, dominada por hombres, acusó a las alewives de vender cerveza diluida o contaminada. En combinación con la sospecha general de que ciertas mujeres con conocimientos de herbología trabajaban en un ámbito ocultista, el sombrero de alewife podría haberse asociado con la brujería.

Para preparar la bebida utilizaban un gran caldero (al que le debían su apodo) y diversas hierbas que le daban un sabor único. De hecho, durante muchas décadas hacer cerveza era considerado parte de las tareas domésticas de las mujeres.

Las brewsters usaban un sombrero negro y picudo para que pudieran reconocerlas como vendedoras de ale. También colocaban un palo de escoba afuera de sus hogares que anunciaba que la bebida estaba lista para quienes quisieran compra.

Con el tiempo, la preparación de esta cerveza se “profesionalizó”. Las compañías le añadían lúpulo para que durara más tiempo y saliera más espumosa, así podían obtener más ganancias: servían más espuma y menos producto.

Además comenzaron los ataques contra las brewsters. Las acusaron de brujería, y la "prueba de eso" era que utilizaban hierbas para darle sabor a la cerveza.

También se relacionaba a los gatos con estas mujeres porque ayudaban a que las ratas no se dieran un festín con las cosechas.

Algunos especialistas han apuntado que el uso del sombrero cónico para señalar a las brujas podría haber tenido su origen en una versión exagerada del hennin, un tipo de tocado medieval de forma cónica habitual entre las mujeres de la Edad Media. Aunque el hennin revelaba la pertenencia a la nobleza de la mujer que lo lucía, su popularidad durante la religiosamente convulsa época medieval, y la facilidad con la que las mujeres eran acusadas y condenadas por brujería por parte de hombres resentidos o mujeres celosas en aquellos tiempos, hacen que no resulte improbable que fuera entonces cuando el sombrero cónico empezara a asociarse a la brujería.

La prueba más evidente del uso de sombreros puntiagudos como indicativos de brujería probablemente provenga de la opinión de la Iglesia. En la época medieval se creía que tanto el clero como los devotos practicantes de la fe aborrecían el sombrero puntiagudo porque les recordaba a los cuernos del Diablo. Esta teoría se apoya asimismo en el hecho de que las brujas fueran consideradas seguidoras del Diablo desde la Edad Media hasta la época victoriana, ya que el personaje de la “bruja buena” no cobró fuerza realmente hasta el siglo XX.

Calzón de lana rojo

Relacionado con la familia y una tradición vinculada con las abuelas o mamás que tejían, el color rojo corresponde a una protección energética se vierte de un elemento íntimo y femenino que se usa desde la niñez.

La lana bien se conoce por su propiedad para conservar la temperatura, ya que en un ambiente seco, la lana es capaz de perder su humedad, y absorber el calor.

Por estos días hay una exposición muy interesante sobre este tema en el rubro de arte textil de inconscientes colectivos, en la casona de Nemesio Antúnez, donde un grupo de artistas convocado por Tomás Clemens, lo conforman Gladys Ahumada, María Teresa Benavente, Rocío Gómez, Eliana Jerez, Susana Molina, Carolina Oliva y Carolina Raggio, quienes desarrollaron este trabajo de artes visuales, desde comienzos de 2019. Él citó a un grupo de artistas para materializar su obra que se remonta a mayo de 2019 dentro de sesiones creativas, lluvia de ideas, copitas de vino, se empezó hablar de tradición, orígenes y ancestros dio lugar a esta muestra de calzón rojo.

Mediante el uso de diversas técnicas, soportes y materiales textiles como el fieltro, tejido, bordado, fotografía, telas, lanas y alambres, las integrantes del colectivo exponen su visión del cuerpo femenino, de la protección a la desprotección, de la privacidad a la exhibición.

El colectivo presenta 7 obras individuales del tema que convoca; además se suma a la exposición una pieza elaborada de forma grupal. Se trata de “Tripas”, instalación transitable realizada con más de 600 metros de vísceras de material textil.

Feliz año nuevo

Shana tova 5780

Feliz año a todos, que este año sea un buen año 5780, dulce, significativo y saludable. Un año dulce con muchas lanitas de colores!!
y
Qué todas las mujeres tengan un año de lujo!! como se dice en idish: Agucci Gyvenchi Dior!! jajaj
a disfrutar las manzanas dulces!.

SHANA TOVÁ UMETUKÁ LEKULAM!!

Tejiendo sueños

Mis manos cobraron vida,
tejiendo sueños alternos,
tejiendo amor en cruces
puntadas y flor de cerezo
y ahora que tienen vida,
no encuentro como pararlas,
se ha vuelto adictivo el recuerdo
de dejar así sanar el alma
y paso mi tiempo tejiendo,
olvidando lo que dolía,
y voy poco a poco sintiendo
por fin la paz y la armonía,
y es que así como cuento y recuento
y desenredo los hilos cruzados
de esta forma tan discreta
acomodo en mi cabeza el caos,
tejiendo varetas y grannys
puntos altos, puntos bajos,
voy tejiendo en mi cabeza sueños,
vínculos de amor crocheteando
y me dicen ahora ¿quién eres?
has cambiado tu esencia villana,
y les digo orgullosa a cualquiera,
por favor llámame artesana.

Amigurumis

Amiguriumi es una técnica manual de tejido que se origina en Japón. La tradición japonesa le da un significado más profundo a lo que le damos a las cosas por acá en occidente. Pues no sólo se trata de una figura decorativa o un simple juguete, sino que los Amigurumis persiguen alimentar el espíritu de niño que todos llevamos dentro. Según la tradición japonesa cada Amigurumi posee un alma, el cual nos acompañará y será nuestro amiguito y confidente de por vida, proporcionando protección y consuelo cuando nos sintamos tristes o confundidos, y cómo no podría ser así, si mantenemos la inocencia de un niño, podemos pensar en esto y además que son verdaderamente tiernos y hermosos. Representan un símbolo de apego o como un recordatorio de que estamos vivos y que debemos vivir felices haciendo una pequeña pausa, sonreír y sentir la felicidad de la vida en ocasiones de estrés o tristezas.

Muñecas Gorjuss

Suzanne Woolcott es la ilustradora de famosas muñecas Gorjuss, es escosesa nacida en 1977 con un gran don para dibujar. es la creadora de estas entrañables muñecas que hoy podemos encontrar en todo tipo de productos: desde bolsos, carteras, monederos, libretas, hasta incluso pañuelos de papel, paños de cocina o zapatillas de estar por casa. Su creadora Tiene una discapacidad que no le permite caminar Nunca se rinde y le encanta su trabajo, dice: “Me encanta aprender y estoy en constante aprendizaje de nuevas técnicas para ayudar a que mi arte sea más fuerte”

Debido al éxito de sus ilustraciones, de Suzanne, la firma Santoro registró estas muñequitas y son los encargados de su distribución oficial como empresa. Comercializa sus muñecas Gorjuss en diferentes productos (mochilas, carteras, bolsos de viajes, maletas, neceser, agendas, fundas de móviles, tazas de de desayuno,paraguas , mochilas escolares, de paseo, bolsos de viaje portaordenadores, etc... hay productos para regodearse para chicas de todas las edades…).

Todas sus muñecas Gorjuss tienen una característica común, no tiene nariz ni boca y ¿por qué las Gorjuss no tienen nariz ni boca? Pues no se sabe a ciencia cierta, pero la teoría que más fuerza tiene es la que uno de las hijas de Suzanne Woolcott es muda y que en ella se inspiró a la hora de crear sus personajes. Si bien es cierto que, en alguna entrevista concedida por Suzzane ha dicho que lo que quiere es transmitir sus emociones y que el espectador sienta esa emoción, y eso no tiene porqué ser siempre a través de una expresión facial. Y visto sus creaciones. En realidad lo que quiere mostrar, es que les roba el habla dejándolas en silencio, para que prestemos toda nuestra atención al resto de elementos de la ilustración, así como al sentimiento y no a la expresión de una cara.creemos que lo ha conseguido.

Suzanne Woolcott cuenta que le encanta hacer retratos, y con ellos pretende mostrar emociones, por eso dibuja estas preciosas muñecas, ya que a través de ellas nos cuenta lo que ella ha experimentado y vivido siendo una niña. Sus ilustraciones pretenden plasmar el sentimiento de pérdida y añoranza, de la soledad, la muerte, el dolor, el desamparo o la inocencia.

El mérito de Gorjuss y sus muñecas es que realmente es un retrato pero dicho retrato no está basado en la expresión de la muñeca, solamente en sus ojos y en el espacio que la rodea. Gorjuss se encuentra como suspendida en el espacio y en el tiempo. Ella es tan expresiva, a pesar de no tener ni boca ni nariz…

Siempre aparece una niña sin boca, con un aire melancólico muchas veces un tanto triste.

Suzanne Woolcott, es evidente que es una apasionada del dibujo pues podemos encontrar todo tipo de ilustraciones con el estilo característico de las muñecas Gorjuss: pelo largo, muchas veces con flequillo o con coletas, con dos ojos muy expresivos, pero sin nariz ni boca. Están en un punto entre la ternura y el gótico, se podría decir que son unas creaciones góticas muy tiernas.

Hay mujeres tejedoras que no se han quedado fuera del encanto de estas muñecas, tan tiernas y melancólicas y las han transformado en hermosas muñecas tejidas.

Origen del Granny Square o cuadrado de la abuelita

¿Alguna vez te has preguntado por qué se llama Granny Square a un cuadrado de abuelita? ¿O por qué llamamos a la manta un afgano en lugar de un británico o un francés?


Comenzamos preguntando:- "qué es: un cuadrado de la abuelita o Granny Square"

Un cuadrado de abuelita es un pedazo de tela cuadrada producida en ganchillo trabajando en rondas desde el centro hacia afuera. Los cuadrados de la abuelita son tradicionalmente hechos a mano. Aunque no hay un límite teórico para el tamaño máximo de un cuadrado de abuelita, los crocheteros usualmente crean múltiples cuadrados pequeños y ensamblan las piezas para hacer vestuario , monederos, mantas afganas y otros textiles para el hogar.

Por qué manta afgana

AFGHAN apareció por primera vez en el uso de Inglés a finales de 1700 como un nombre para los pashtunes del este y el sur de Afganistán. El país es conocido por sus textiles distintivos, alfombras coloridas, y lana karakul famosa.

De acuerdo con un artículo de 1946 atribuido a la compañía Oregon Worsted, las mujeres ahorrativas de América temprana, cuidadosamente guardaban restos de hilo y fibra desenredada de suéter y calcetines viejos. A medida que estos restos se acumulaban, se hacían crochet en pequeños cuadrados; Los colores combinados en el capricho del artesano. Los cuadrados fueron cosidos a continuación para hacer una manta que era funcional y colorida. Debido a que la abuela ya no estaba preparada para el trabajo manual, ella era a menudo la que cosía los cuadrados juntos, por lo que se convirtieron en GRANNY SQUARES.

Esta manta colorida de GRANNY SQUARE era sin embargo para asemejarse a una alfombra de la era colonial, que fue traída de Inglaterra, a través del Oriente Medio. A principios de 1800, el nombre GRANNY SQUARE AFGHAN se utilizó comúnmente para describir estas mantas hechas de hilados multicolores.

De dónde viene el nombre Granny Square afgano? 

Leí un artículo un poco tiempo atrás sobre la historia de por qué las mantas son llamadas afganos. También mencionó la raíz del nombre “Plaza de la abuela”. Nunca había pensado en cualquiera de estas cosas antes, pero encontré la información super interesante.

La raíz de la palabra afgano

Laurie Balbo escribió un artículo para el Profeta verde sobre Afganos para los afganos, un proyecto de caridad elaborado a ganchillo que acepta el punto a palillos y el crochet, mantas para la gente en el Medio Oriente. En su artículo, ella reflexiona sobre por qué los afganos son llamados a los afganos y a través de investigación descubre que en realidad es por una etnia de la gente de Afganistán.

Balbo primero explica que la misma palabra se remonta al siglo XVIII cuando primero fue utilizado para referirse a las personas que viven en un área específica de Afganistán. Ella continúa para explicar:

“Ese país es conocido por sus distintivos textiles, Lana karakul brillantes y coloridas alfombras, Así que es una especie de lógica que fue recogido "afgano" para referirse a punto o ganchillo en mantas. La palabra fue dominante en América en los primeros 1800, describiendo mantas y chales de lana multicolores.”

Notas de que especialmente se asemejó el colorido estilo de la abuela manta cuadrada “un tipo particular de colorida alfombra de época Colonial traída de Inglaterra, a través del Medio Oriente” y podría ser un enlace a por qué la manta cuadrados abuela a menudo se llama un afgano. Posiblemente – es sólo una teoría.

Y qué pasa con la Plaza de la abuela?

De paso Balbo también menciona que el hilo de desecho mantas que fueron tejiendo personas,  fue popular a mediados del siglo XX, fueron nombrados “cuadros de la abuela” porque era común que la“abuela” era la  persona que los hacía. No sé si eso es verdad. Suena un poco sospechoso de alguna manera, una de esas cosas que compra demasiado los estereotipos de crochet. Pero podría ser verdad. Qué te parece?

La ropa cuadrada de la abuelita es una manera cíclica que alcanzó su máximo en los años 70. Como explica la autora de la serie *Stich´n Bitch , Debbie Stoller :

 

Si usted creció en los años setenta, podría temer a la cuadrilla de abuelita - aunque sólo sea porque, durante un tiempo, la ropa no estaba hecha de otra cosa. Abrigos cuadrados de abuelita, pantalones cuadrados de abuelita, sombreros cuadrados de abuelita. Apuesto a que había algún chico por ahí que se vio obligado a ir a la escuela con ropa interior cuadrada de abuelita.

Aunque los esquemas de color y patrón particulares para los cuadrados de abuelita cambian con el tiempo, esta clase de motivo es un elemento básico entre los crochetaras. Los cuadrados multicolor de la abuelita son una manera eficaz de utilizar para arriba pequeñas cantidades de hilado que sobran de otros proyectos y los motivos cuadrados básicos de la abuelita no requieren habilidades avanzadas para ejecutar

Este tema me ha inspirado para compartir algunos diagramas cuadrados afganos o de la abuela cada uno de ellos pone una única vuelta en la abuela tradicional Plaza manta:

Se pueden hacer un montón de cosas con el famoso cuadrado de la abuela. Miren!!

* Nota: Stich and Bitch: Movimiento de tejer social: Son grupos sociales, conformados principalmente por mujeres que se juntan para tricotear: tejer, coser, bordar.  Comenzaron en la década de los 40 luego de la II Guerra Mundial, Y el termino fue utilizado más adelante por la década de los 80. Los grupos modernos que hacen tejido han emergido a través del mundo.
Hoy en día los grupos han sido analizados por los estudiosos como expresiones de resistencia a los principales cambios políticos, sociales y tecnológicos en las sociedades occidentales. El termino ha resurgido en un mundo donde la esfera pública es el ciberespacio. 

Tejetón

El amor que más abriga se teje punto a punto...

Los incendios han generado muchas pérdidas, susto y tristeza para muchas personas.

Pero también han activado la acción ciudadana que desde diferentes lugares y a través de diferentes ideas, aportes y oficios se han organizado para ayudar a quienes lo están necesitando.

Varios grupos de tejedoras a lo largo del país se han preparado, se estructuran, se disponen y distribuyen ayuda solidaria.  Han lanzado una nueva campaña de ayuda para los damnificados por los incendios que han afectado a la zona centro sur del país. Ya sea para tejer juguetes amigurumis, mantas de apego, o frazadas.

Esta vez, el objetivo es que al llegar la noche o mientras se toma la siesta, poder contar con una frazada de lana, que abrigue, pero que también lleve cariño a mucha gente, gracias al trabajo de muchas personas voluntarias que se han organizado (en distintos grupos de tejidos, pero se han centralizado) como “Tejedoras Solidarias”

Por ahora no hay una fecha de término, pero si hay necesidad que más y más personas se sumen para poder entregar una gran cantidad de frazadas antes que comiencen los fríos.

Campaña Solidaria

La campaña:

Se trata de tejer con crochet, palillo o telar cuadrados de lana de 20 x 20 cm. Los puedes entregar sueltos o ya como frazada (8 cuadros de ancho y 11 cuadros de largo), para formar una frazada de 1,5 plaza.

El objetivo principal es entregar abrigo, a través de frazadas de lana, a las personas que lo perdieron todo en los siniestros.

La campaña consiste en realizar cuadritos de lana tejidos a crochet, de 20×20 centímetros, y entregarlos para que, quienes están a cargo, los unan y puedan hacer frazadas.

Hombres tejedores. Palacio de las lanas.

Cabe destacar que las “tejedoras solidarias” solicitan a más personas para que se unan a esta noble causa. Además, el grupo necesita, de forma urgente, recibir materiales para la elaboración de las frazadas y algún medio de transporte para llevarlas a los afectados.

Tejedoras en campañas

Una de las organizadoras, Poly Vallejos, sostuvo que “esta campaña surgió frente a la necesidad de los chilenos de nuestros sur del país. No quisimos quedarnos sin ayudar, así que comenzamos a hacer cuadritos a crochet de 20×20 con la familia y amigos”.

El viernes pasado crearon un grupo en Facebook, en el que se pueden conocer los detalles sobre cómo entregar los cuadritos y hacer llegar los aportes. Además, tienen un Instagram, en el que van informando e incluso enseñando cómo tejer, a sus seguidores.

Uno de los centros de donación:

¿Cómo ayudar?

– Puedes dedicarte a tejer

– Puedes donar lana

– Difundiendo esta campaña

Tejedoras Solidarias Chile

Fuente: Chillan activo
Fotos: Grupo Tejedoras solidarias - Tejiendo juntos Chile.
http://www.tejedorassolidariaschile.tk/