Amigurumis

Amiguriumi es una técnica manual de tejido que se origina en Japón. La tradición japonesa le da un significado más profundo a lo que le damos a las cosas por acá en occidente. Pues no sólo se trata de una figura decorativa o un simple juguete, sino que los Amigurumis persiguen alimentar el espíritu de niño que todos llevamos dentro. Según la tradición japonesa cada Amigurumi posee un alma, el cual nos acompañará y será nuestro amiguito y confidente de por vida, proporcionando protección y consuelo cuando nos sintamos tristes o confundidos, y cómo no podría ser así, si mantenemos la inocencia de un niño, podemos pensar en esto y además que son verdaderamente tiernos y hermosos. Representan un símbolo de apego o como un recordatorio de que estamos vivos y que debemos vivir felices haciendo una pequeña pausa, sonreír y sentir la felicidad de la vida en ocasiones de estrés o tristezas.

Muñecas Gorjuss

Suzanne Woolcott es la ilustradora de famosas muñecas Gorjuss, es escosesa nacida en 1977 con un gran don para dibujar. es la creadora de estas entrañables muñecas que hoy podemos encontrar en todo tipo de productos: desde bolsos, carteras, monederos, libretas, hasta incluso pañuelos de papel, paños de cocina o zapatillas de estar por casa. Su creadora Tiene una discapacidad que no le permite caminar Nunca se rinde y le encanta su trabajo, dice: “Me encanta aprender y estoy en constante aprendizaje de nuevas técnicas para ayudar a que mi arte sea más fuerte”

Debido al éxito de sus ilustraciones, de Suzanne, la firma Santoro registró estas muñequitas y son los encargados de su distribución oficial como empresa. Comercializa sus muñecas Gorjuss en diferentes productos (mochilas, carteras, bolsos de viajes, maletas, neceser, agendas, fundas de móviles, tazas de de desayuno,paraguas , mochilas escolares, de paseo, bolsos de viaje portaordenadores, etc... hay productos para regodearse para chicas de todas las edades…).

Todas sus muñecas Gorjuss tienen una característica común, no tiene nariz ni boca y ¿por qué las Gorjuss no tienen nariz ni boca? Pues no se sabe a ciencia cierta, pero la teoría que más fuerza tiene es la que uno de las hijas de Suzanne Woolcott es muda y que en ella se inspiró a la hora de crear sus personajes. Si bien es cierto que, en alguna entrevista concedida por Suzzane ha dicho que lo que quiere es transmitir sus emociones y que el espectador sienta esa emoción, y eso no tiene porqué ser siempre a través de una expresión facial. Y visto sus creaciones. En realidad lo que quiere mostrar, es que les roba el habla dejándolas en silencio, para que prestemos toda nuestra atención al resto de elementos de la ilustración, así como al sentimiento y no a la expresión de una cara.creemos que lo ha conseguido.

Suzanne Woolcott cuenta que le encanta hacer retratos, y con ellos pretende mostrar emociones, por eso dibuja estas preciosas muñecas, ya que a través de ellas nos cuenta lo que ella ha experimentado y vivido siendo una niña. Sus ilustraciones pretenden plasmar el sentimiento de pérdida y añoranza, de la soledad, la muerte, el dolor, el desamparo o la inocencia.

El mérito de Gorjuss y sus muñecas es que realmente es un retrato pero dicho retrato no está basado en la expresión de la muñeca, solamente en sus ojos y en el espacio que la rodea. Gorjuss se encuentra como suspendida en el espacio y en el tiempo. Ella es tan expresiva, a pesar de no tener ni boca ni nariz…

Siempre aparece una niña sin boca, con un aire melancólico muchas veces un tanto triste.

Suzanne Woolcott, es evidente que es una apasionada del dibujo pues podemos encontrar todo tipo de ilustraciones con el estilo característico de las muñecas Gorjuss: pelo largo, muchas veces con flequillo o con coletas, con dos ojos muy expresivos, pero sin nariz ni boca. Están en un punto entre la ternura y el gótico, se podría decir que son unas creaciones góticas muy tiernas.

Hay mujeres tejedoras que no se han quedado fuera del encanto de estas muñecas, tan tiernas y melancólicas y las han transformado en hermosas muñecas tejidas.

Origen del Granny Square o cuadrado de la abuelita

¿Alguna vez te has preguntado por qué se llama Granny Square a un cuadrado de abuelita? ¿O por qué llamamos a la manta un afgano en lugar de un británico o un francés?


Comenzamos preguntando:- "qué es: un cuadrado de la abuelita o Granny Square"

Un cuadrado de abuelita es un pedazo de tela cuadrada producida en ganchillo trabajando en rondas desde el centro hacia afuera. Los cuadrados de la abuelita son tradicionalmente hechos a mano. Aunque no hay un límite teórico para el tamaño máximo de un cuadrado de abuelita, los crocheteros usualmente crean múltiples cuadrados pequeños y ensamblan las piezas para hacer vestuario , monederos, mantas afganas y otros textiles para el hogar.

Por qué manta afgana

AFGHAN apareció por primera vez en el uso de Inglés a finales de 1700 como un nombre para los pashtunes del este y el sur de Afganistán. El país es conocido por sus textiles distintivos, alfombras coloridas, y lana karakul famosa.

De acuerdo con un artículo de 1946 atribuido a la compañía Oregon Worsted, las mujeres ahorrativas de América temprana, cuidadosamente guardaban restos de hilo y fibra desenredada de suéter y calcetines viejos. A medida que estos restos se acumulaban, se hacían crochet en pequeños cuadrados; Los colores combinados en el capricho del artesano. Los cuadrados fueron cosidos a continuación para hacer una manta que era funcional y colorida. Debido a que la abuela ya no estaba preparada para el trabajo manual, ella era a menudo la que cosía los cuadrados juntos, por lo que se convirtieron en GRANNY SQUARES.

Esta manta colorida de GRANNY SQUARE era sin embargo para asemejarse a una alfombra de la era colonial, que fue traída de Inglaterra, a través del Oriente Medio. A principios de 1800, el nombre GRANNY SQUARE AFGHAN se utilizó comúnmente para describir estas mantas hechas de hilados multicolores.

De dónde viene el nombre Granny Square afgano? 

Leí un artículo un poco tiempo atrás sobre la historia de por qué las mantas son llamadas afganos. También mencionó la raíz del nombre “Plaza de la abuela”. Nunca había pensado en cualquiera de estas cosas antes, pero encontré la información super interesante.

La raíz de la palabra afgano

Laurie Balbo escribió un artículo para el Profeta verde sobre Afganos para los afganos, un proyecto de caridad elaborado a ganchillo que acepta el punto a palillos y el crochet, mantas para la gente en el Medio Oriente. En su artículo, ella reflexiona sobre por qué los afganos son llamados a los afganos y a través de investigación descubre que en realidad es por una etnia de la gente de Afganistán.

Balbo primero explica que la misma palabra se remonta al siglo XVIII cuando primero fue utilizado para referirse a las personas que viven en un área específica de Afganistán. Ella continúa para explicar:

“Ese país es conocido por sus distintivos textiles, Lana karakul brillantes y coloridas alfombras, Así que es una especie de lógica que fue recogido "afgano" para referirse a punto o ganchillo en mantas. La palabra fue dominante en América en los primeros 1800, describiendo mantas y chales de lana multicolores.”

Notas de que especialmente se asemejó el colorido estilo de la abuela manta cuadrada “un tipo particular de colorida alfombra de época Colonial traída de Inglaterra, a través del Medio Oriente” y podría ser un enlace a por qué la manta cuadrados abuela a menudo se llama un afgano. Posiblemente – es sólo una teoría.

Y qué pasa con la Plaza de la abuela?

De paso Balbo también menciona que el hilo de desecho mantas que fueron tejiendo personas,  fue popular a mediados del siglo XX, fueron nombrados “cuadros de la abuela” porque era común que la“abuela” era la  persona que los hacía. No sé si eso es verdad. Suena un poco sospechoso de alguna manera, una de esas cosas que compra demasiado los estereotipos de crochet. Pero podría ser verdad. Qué te parece?

La ropa cuadrada de la abuelita es una manera cíclica que alcanzó su máximo en los años 70. Como explica la autora de la serie *Stich´n Bitch , Debbie Stoller :

 

Si usted creció en los años setenta, podría temer a la cuadrilla de abuelita - aunque sólo sea porque, durante un tiempo, la ropa no estaba hecha de otra cosa. Abrigos cuadrados de abuelita, pantalones cuadrados de abuelita, sombreros cuadrados de abuelita. Apuesto a que había algún chico por ahí que se vio obligado a ir a la escuela con ropa interior cuadrada de abuelita.

Aunque los esquemas de color y patrón particulares para los cuadrados de abuelita cambian con el tiempo, esta clase de motivo es un elemento básico entre los crochetaras. Los cuadrados multicolor de la abuelita son una manera eficaz de utilizar para arriba pequeñas cantidades de hilado que sobran de otros proyectos y los motivos cuadrados básicos de la abuelita no requieren habilidades avanzadas para ejecutar

Este tema me ha inspirado para compartir algunos diagramas cuadrados afganos o de la abuela cada uno de ellos pone una única vuelta en la abuela tradicional Plaza manta:

Se pueden hacer un montón de cosas con el famoso cuadrado de la abuela. Miren!!

* Nota: Stich and Bitch: Movimiento de tejer social: Son grupos sociales, conformados principalmente por mujeres que se juntan para tricotear: tejer, coser, bordar.  Comenzaron en la década de los 40 luego de la II Guerra Mundial, Y el termino fue utilizado más adelante por la década de los 80. Los grupos modernos que hacen tejido han emergido a través del mundo.
Hoy en día los grupos han sido analizados por los estudiosos como expresiones de resistencia a los principales cambios políticos, sociales y tecnológicos en las sociedades occidentales. El termino ha resurgido en un mundo donde la esfera pública es el ciberespacio. 

Tejetón

El amor que más abriga se teje punto a punto...

Los incendios han generado muchas pérdidas, susto y tristeza para muchas personas.

Pero también han activado la acción ciudadana que desde diferentes lugares y a través de diferentes ideas, aportes y oficios se han organizado para ayudar a quienes lo están necesitando.

Varios grupos de tejedoras a lo largo del país se han preparado, se estructuran, se disponen y distribuyen ayuda solidaria.  Han lanzado una nueva campaña de ayuda para los damnificados por los incendios que han afectado a la zona centro sur del país. Ya sea para tejer juguetes amigurumis, mantas de apego, o frazadas.

Esta vez, el objetivo es que al llegar la noche o mientras se toma la siesta, poder contar con una frazada de lana, que abrigue, pero que también lleve cariño a mucha gente, gracias al trabajo de muchas personas voluntarias que se han organizado (en distintos grupos de tejidos, pero se han centralizado) como “Tejedoras Solidarias”

Por ahora no hay una fecha de término, pero si hay necesidad que más y más personas se sumen para poder entregar una gran cantidad de frazadas antes que comiencen los fríos.

Campaña Solidaria

La campaña:

Se trata de tejer con crochet, palillo o telar cuadrados de lana de 20 x 20 cm. Los puedes entregar sueltos o ya como frazada (8 cuadros de ancho y 11 cuadros de largo), para formar una frazada de 1,5 plaza.

El objetivo principal es entregar abrigo, a través de frazadas de lana, a las personas que lo perdieron todo en los siniestros.

La campaña consiste en realizar cuadritos de lana tejidos a crochet, de 20×20 centímetros, y entregarlos para que, quienes están a cargo, los unan y puedan hacer frazadas.

Hombres tejedores. Palacio de las lanas.

Cabe destacar que las “tejedoras solidarias” solicitan a más personas para que se unan a esta noble causa. Además, el grupo necesita, de forma urgente, recibir materiales para la elaboración de las frazadas y algún medio de transporte para llevarlas a los afectados.

Tejedoras en campañas

Una de las organizadoras, Poly Vallejos, sostuvo que “esta campaña surgió frente a la necesidad de los chilenos de nuestros sur del país. No quisimos quedarnos sin ayudar, así que comenzamos a hacer cuadritos a crochet de 20×20 con la familia y amigos”.

El viernes pasado crearon un grupo en Facebook, en el que se pueden conocer los detalles sobre cómo entregar los cuadritos y hacer llegar los aportes. Además, tienen un Instagram, en el que van informando e incluso enseñando cómo tejer, a sus seguidores.

Uno de los centros de donación:

¿Cómo ayudar?

– Puedes dedicarte a tejer

– Puedes donar lana

– Difundiendo esta campaña

Tejedoras Solidarias Chile

Fuente: Chillan activo
Fotos: Grupo Tejedoras solidarias - Tejiendo juntos Chile.
http://www.tejedorassolidariaschile.tk/

Tejiendo juntos

Chile ha sido abatido con incendios a lo largo de su geografía. En 5 días se quemaron 250 hectáreas en 7.000 focos de incendios. Los incendios han quemado en total 453 mil hectáreas. Chile arde entre las llamas que arrasaron con más de la mitad de todo el territorio en esta temporada. Las condiciones climáticas y otros factores hicieron que la emergencia se fuera trasladando desde las regiones de O'Higgins y el Maule hasta el Biobío y La Araucanía.

Desapareció entre las llamas un pueblo entero, Santa Olga... y han muerto voluntarios, entre ellos bomberos y carabineros, la presidenta a declarado que "este incendio ha sido el más brutal que ha registrado nuestra historia" 

Un pequeño orden cronológico

En medio de la magnitud que estaba tomando la emergencia, la mañana del martes 24 de Enero se conoce el ofrecimiento que hizo la ciudadana chilena Lucy Avilés de financiar el avión antiincendios más grande del mundo –el Jumbo 747 SuperTanker– para que se sumara al combate de los incendios en Chile. Luego de las dudas iniciales de las autoridades acercas de la efectividad de la aeronave, terminarían aceptando la oferta y el avión haría su primer lanzamiento unos días después, sumándose a la ayuda internacional que ya comenzaba a llegar desde Francia y Estados Unidos. Pero en terreno las condiciones meteorológicas no ayudaban. Una nueva ola de calor anunciada para esa semana y los fuertes vientos en las regiones afectadas complicaban aún más las labores de los brigadistas y bomberos. La situación se complicaba aún más, especialmente en la Región del Maule, aunque lo peor estaba por venir. La tarde del martes se agrava el incendio en Vichuquén, en el Maule, y se decreta la evacuación de los habitantes, debido a que el fuego comenzó a quemar viviendas. Hasta ese momento se contabilizaban cerca de 150 casas destruidas y más de 200 damnificados, principalmente en las regiones de O'Higgins y el Maule. 

La mañana del día miércoles una tragedia golpea al país. Muere el primer voluntario de Bomberos combatiendo la emergencia: Hernán Avilés González (35 años), de la primera compañía de Bomberos de Talagante, quien quedó atrapado y fue alcanzado por las llamas mientras rescataba a una familia en Santa Olga. Avilés se sumaba a los tres brigadistas de Conaf que habían muerto la semana anterior en Vichuquén.

Ese mismo día ocurre una nueva tragedia. En la tarde se informa de la desaparición de dos funcionarios de Carabineros –el sargento primero Freddy Fernández Garcés y el cabo primero Mauricio Roca Sepúlveda– mientras ayudaban a evacuar a personas en el sector de Maquehua, en la comuna de Constitución. Horas después, el Ministerio del Interior informa que ambos efectivos fueron encontrados muertos.

Pese al incansable esfuerzo que realizan las más de 4 mil personas desplegadas en el combate de los distintos incendios –entre brigadistas, bomberos, funcionarios de las Fuerzas Armadas, personal municipal y empresas privadas–, aumentan los focos activos y llegan a 99.

Van más de 200 mil hectáreas quemadas, miles de viviendas destruidas, y los incendios provocan además cortes del suministro eléctrico y cortes de rutas en sectores de las regiones de O’Higgins, el Maule y Biobío. Durante la noche del miércoles y madrugada del jueves ocurre una de las mayores catástrofes durante los incendios: La localidad de Santa Olga, en la comuna de Constitución, se quema por completo. La información la entrega durante la noche el alcalde de la comuna, quien se declara "horrorizado" por la situación. Habla de "localidades completas quemadas" y asegura que "lo que estamos viviendo es un horror, no se lo imagina nadie". 

En la mañana siguiente el panorama es desolador. El balance indica que cerca de mil casas fueron arrasadas por el fuego en Santa Olga, además de la posta, el liceo, el retén de Carabineros y la compañía de Bomberos. Pese a la magnitud del daño, los cerca de 5 mil habitantes –la mayoría trabajadores forestales– logran salvar ilesos de las llamas, ya que habían sido evacuados durante la noche ante el asedio de las llamas. Sin embargo, entre los escombros se encontró el cuerpo de una víctima, que estaba tendido en una cama. En medio de la tragedia, se conoce que llegará un nuevo avión antiincendios de gran capacidad que ofreció esta vez el Gobierno ruso. Esto se suma a la ayuda que ya estaba llegando desde Francia, Estados Unidos y Colombia, y a la comprometida por Brasil, México, Argentina y Perú. Además, La Moneda realiza gestiones con otros nueve países para recibir ayuda: Alemania, Italia, Suecia, Israel, Canadá, China, Japón y Corea del Sur. Ese día jueves la emergencia también cobra fuerza en las regiones del Biobío y La Araucanía. El cambio en las condiciones del viento en esas zonas (más intenso y de altas temperaturas) reseca el ambiente y aviva los focos.

Durante la tarde el fuego se acerca al Gran Concepción y amenaza a sectores poblados de Chiguayante y Vilumanque –entre Concepción y Penco–, quemando una vivienda y amenazando a decenas más. Esto hace que habitantes de esas zonas evacúen sus casas de forma voluntaria. También se realiza una evacuación preventiva en sector de Tomé. Las llamas también llegan hasta un vertedero y amenazan con afectar a la planta de Essbio. Se produce la muerte de un nuevo bombero, quien sufre un accidente de tránsito mientras se dirige a combatir un incendio forestal en la comuna de San Fabián; y de un hombre de 44 años en la comuna de Tomé producto de las llamas, ambos en la Región del Biobío. El Gobierno decreta Estado de Catástrofe en la Región del Biobío y, horas después, hace lo mismo en la Región de La Araucanía, debido al fuerte aumento de la intensidad de los incendios. 

Esperanza

Hasta el dia 27 los incendios siguen sin dar tregua. Según el último reporte de Onemi, se mantienen 77 incendios en combate. Actualmente, la situación en la Región de O'Higgins está un poco más controlada –según informó anoche el ministro del Interior–, y la mayor preocupación está en estos momentos en las regiones del Maule, Biobío y La Araucanía. Una de las situaciones más dramáticas de la jornada se produjo en el sector de Vilumanque, cerca de Concepción, donde el fuego ha llegado muy cerca de las viviendas. Los vecinos han evacuado sus casas y hasta acudió personal de Fuerzas Especiales de Carabineros a colaborar a apagar el fuego con el carro lanzaaguas. También se registró una nueva víctima fatal, que fue hallada en el sector de Carrizal, en la comuna de Constitución, con lo que los fallecidos en la catástrofe llegan a 11.

Ayuda desde el cielo

El SuperTanker y el Ilyushin ruso, no han dejado indiferente a nadie luego que aterrizaran en nuestro país- con algunos días de diferencia- para ayudar a combatir los incendios forestales que afectan a la zona centro-sur.

Cada descarga que hacen en algún lugar es aplaudida por los habitantes, quienes lo ven como una esperanza para que el fuego se apague. Aunque los representantes de los dos aviones han insistido que ellos son un ayuda al trabajo que se hace en tierra.

Pero en las redes sociales causó emoción el dibujo de una niña, quien retrató el pasó de uno de los aviones y como el agua comienza a caer. En la imagen se puede ver que hay muchas personas que esperan por las gotas que caen y las reciben con los brazos abiertos.

Hacer un orden cronológico aproximado no sé si sea útil, pero en resumen decir que la catástrofe ha dejado innumerables perdidas no solo en la flora y fauna, sino también a zonas de agricultores, urbes... Todos estamos siendo afectados de alguna u otra forma, se han movilizado campañas de distintos tipos, shows de artistas, comediantes, para reunir alimentos, vestuario, materiales de construcción, juguetes, se necesitan psicólogos, médicos de distintas especialidades, pediatras, bronco pulmonares, veterinarios. Se han iniciado campañas de re forestación etc, etc...

 Entre los tejedores también nos hemos unido para tejer de aquí a junio mantas, se piden donar cuadrados de 20 x 20 cms, en distintas técnicas del tejido, puede ser de punto, telar o crochet se solicitan donaciones en dinero y lanas. Se piden también voluntarias para unir los cuadrados y quienes quieran aprender son bienvenidos. 58 cuadrados para una manta. Tejedoras de amigurumis, que puedan elaborar juguetes, hay varios grupos de tejidos que están recibiendo las donaciones que van destinadas a distintas localidades. Preparándonos juntos, para el invierno de los que han quedado desprotegidos... 

Cuando una mujer teje

"Cuando una mujer teje, teje sus sueños.

Cuando una mujer teje, teje con su madre, con su abuela, con sus ancestros entre los dedos.

Cuando una mujer teje, teje el futuro, los rostros que no conoce, las formas que no ha visto.

Cuando una mujer teje, crea una idea, brota una ilusión, nace una mirada.

Cuando una mujer teje, sabe de otras, las que mira, las que ve, las que no conoce.

Cuando una mujer teje es el colmo de la certeza...presiente a quien posará sus dedos sobre las lanas.

Cuando una mujer teje es una niña, jugando a imaginar lo bello de las tramas..."

 *Este poema lo encontré bello, lo leí en una pagina de tejidos lo comparto con uds...Un homenaje a las mujeres tejedoras de todo el mundo. A su vez, quiero decir que: hay hombres que también tejen... tejen al igual que los ancestros masculinos de algunas etnias y también tejen futuro... Y otros varones dentro de las grandes urbes hoy. También se atreven a tejer, y a desafiar los estigmas sociales... Y tejen divino!... trabajos distintos, y originales. Quizás en otra oportunidad les rinda un homenaje a ellos <3 hoy es el turno a las feminas <3 Amo tejer, amo a la gente que teje!!

Encaje irlandés

El encaje irlandés es mundialmente famoso por los intrincados diseños que se desarrollan a partir de patrones muy simples. Mientras que la fabricación del cordón es hoy un negocio grande, con las fábricas grandes que ruedan yardas de la tela en minutos, el cordón irlandés más temprano era una industria casera básica.

En los años 1800 Irlanda era una tierra dividida. Los señores ricos poseían la tierra y los arrendatarios producían cosechas para los propietarios. Muchas familias en Irlanda vivían en pequeñas cabañas en terrenos llamados crofts. La familia usualmente cultivaba su propia comida en tierras que no eran usadas para producir cosechas para el Señor de la Mansión. La mayoría de los crofters eran "suciedad pobre" con poco dinero para necesidades.

Con la falta de tierra y el suelo rocoso, el cultivo más productivo para cultivar fue la papa. Algunos de los campesinos cultivaban granos o verduras, pero incluso las semillas para producir estos cultivos eran demasiado caras para la mayoría de los agricultores arrendatarios. Cuando la plaga de la papa azotó el país entre 1845 y 1851 y destruyó la cosecha significó hambre para miles de hogares.

Muchas de las monjas Ursulinas estaban familiarizadas con el encaje veneciano, traído de Francia. Las mujeres habían estado produciendo tela áspera para sus familias por generaciones. Las monjas se dieron cuenta de la oportunidad que estas habilidades presentaron para ayudar a salvar a la gente de la hambruna y comenzó a enseñar a muchas niñas y mujeres a producir el ganchillo fino que ha llegado a ser conocido como "cordón irlandés". Las familias irlandesas más ricas que podían permitirse comprar el encaje ganaron el nombre de "cortina de encaje irlandesa".

Diseños y motivos fueron desarrollados por las familias. Los patrones eran secretos muy guardados que pasaban de madre a hija. Los detalles se mantuvieron tan secretos que muchos de ellos se perdieron cuando las familias murieron o huyeron de la pobreza por otras tierras.

Las escuelas de ganchillo establecidas por las monjas en las décadas de 1850 y 1860 desaparecieron a medida que cambiaban las modas y la demanda por el encaje de la cabaña disminuyó. La introducción de la producción de la fábrica cambió la industria y la producción en masa del cordón es ahora la regla.

La década de 1880 vio un breve resurgimiento de la industria de encaje cottage y produjo la mayoría de las muestras que ahora son herencias familiares o piezas de museo.

El encaje irlandés ha sido siempre una parte importante de la tradición de a costura irlandesa. Tanto la aguja como la bobina se hicieron en Irlanda antes de mediados del siglo XVIII, pero nunca, al parecer, a escala comercial. Fue promovido por los aristócratas irlandeses tales como señora Arabella Denny, el filántropo famoso, que utilizó conexiones sociales y políticas para apoyar la nueva industria y para promover la venta del cordón irlandés en el extranjero. Lady Denny, que trabajaba en conexión con la Sociedad de Dublín, introdujo el encaje en las casas de trabajo de Dublín, especialmente entre los niños de allí. Se cree que fue una forma temprana de Crochet, imitando la aparición de Venetian Gros Point,

La habilidad pronto se extendió más allá de Dublín  a las partes más pobres del país, y resultó ser un medio popular para las mujeres jóvenes para ayudar a mantener a sus familias. Lace-making requiere poco equipo más allá de las bobinas y el hilo fino del algodón o del lino, y mucha paciencia, así que era conveniente para las partes remotas del país que tenían poca industria y pocas opciones del empleo.

El encaje, usado por las mujeres más ricas de toda Europa fue hecho por algunas de las mujeres más pobres de Irlanda. El encaje era un producto de lujo, usado para decorar vestidos de novia elaborados, vestidos de bautizo y vestimentas de la iglesia, pero también jugó un papel vital en salvar a muchas familias de la inanición y la indigencia. El cordón irlandés refleja los cambios sociales y políticos que tuvieron lugar entre 1700 y el presente.

Varias escuelas de fabricación de encajes se establecieron en toda Irlanda, con algunas regiones adquiriendo reputación de productos de alta calidad. Diferentes partes del país producía distinto tipos de encajes, y los clientes más exigentes pronto aprender a pedir el encaje de Carrickmacross (County Monaghan) o Kenmare encaje (Condado de Kerry), Youghal encaje (County Cork) entre otros, dependiendo de su estilo favorito. El cordón de Limerick (también conocido como cordón de Tambour , debido a su manera de fabricación) llegó a ser bien conocido a partir de los 1830s en  adelante, después del establecimiento de una fábrica de encaje en la ciudad por un hombre de negocios inglés, Charles Walker, 1829, trajo a más de 24 niñas a enseñar el lacado en Limerick, atraído a la zona por la disponibilidad de mano de obra barata y calificada, y su negocio prosperó: en pocos años sus fábricas de encaje emplearon a casi 2.000 mujeres y niñas.

Cuando los tiempos eran duros, las mujeres tenían que encontrar maneras de apoyar a su familia. Esto fue particularmente cierto durante y después de la gran hambruna de la patata de la década de 1840. Durante ese período de tiempo, la mayoría de las mujeres podían hacer costura, por lo que era sólo un paso corto para hacer encajes. El irlandés Crochet y Tatting viajó particularmente bien, ya que el equipo necesario era sencillo, una bola de algodón y una lanzadera para Tatting y un simple gancho de crochet y algodón para el cordón irlandés de ganchillo.

El "crochet irlandés" se desarrolló originalmente a mediados del siglo XIX en Irlanda como un método de imitar costosos latiguillos venecianos. En pocos años se estaba enseñando en casi todos los convento del país y se utilizaba parte de los esquemas de ayuda a la hambruna. Los grupos de la caridad procuraron restablecer la economía enseñando la técnica del cordón del crochet sin cobrar a cualquier persona que deseaba aprender. Este tipo de encaje se caracteriza por motivos a crochet separados, que fueron ensamblados más adelante en un fondo de la malla. Otros tipos de crochet irlandés incluyen Rosslea y Clones encajes.

El cordón irlandés del ganchillo se hace con un gancho de ganchillo de acero muy fino y el hilo fino del algodón o del lino del ganchillo. Comienza con un contorno del patrón en un trozo de tela. Cada motivo es entonces crocheteado por separado, usando el cordón del algodón para el volumen y dar forma. Los motivos terminados son entonces basted (cosido con una puntada suelta para tacking temporal) sobre un paño en la forma del patrón. A continuación los motivos se unen mediante cadenas y picots . Cuando todos los motivos se han unido formando una pieza de encaje, la puntada de hilvanado se retira de la tela trasera revelando el cordón acabado.

El cordón irlandés del ganchillo, particularmente Clones Lace, está experimentando un renacimiento mientras que los diseños modernos están siendo creados por los lacemakers irlandeses así como otros, tales como diseñadores europeos del este, australianos, asiáticos y norteamericanos. Máire Treanor organiza anualmente la Clones Lace Summer School en Clones, condado de Monaghan, como un lugar de encuentro para diseñadores y estudiantes que desean aprender y preservar patrones tradicionales y compartir ideas innovadoras.

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